RSS

Archivo de la etiqueta: ANIVERSARIO BLOG

ANIVERSARIO CON AIRES REIVINDICATIVOS


LEON GIECO, GRANDES CONCIERTO EN COMPAÑÍA Y SU PROYECCIÓN INTERNACIONAL

GIECO EN LOS 80

Hoy, nuestro amigo León, ha llegado un poco tarde. Y es que la pereza me ha invadido 2 días enteros. Pero no por eso llega acelerado; sabe que hay mucho por hacer y que las prisas son malas consejeras.

Nos quedamos en el Gieco primero y ahora viene a contarnos su quehacer de cantor en los 80, prolíficos para el arte en general y para el suyo en particular. Es esa década el punto de partida donde el poeta-cantor se hace “coral” (canta y participa con numerosos artistas en conciertos multitudinarios).

Tiempos convulsos, de renovación e incertidumbre. Encontramos al Gieco más disconforme con el devenir del tiempo que pasa sin escucharnos. Y es el momento de despegar (era imposible que no fuera así): conciertos, viajes (100.000 Kilometros le ven pasar y 400.000 personas le oyen cantar).

Recopilaciones memorables de sus temas más queridos de armónica y charango, y conciertos en lugares nada proclives a saber de su Argentina con sus gentes y su historia, como Moscú o Berlín, Suecia o Dinamarca. Y claro está: Iberoamérica.

Seis álbumes en los que aparece el cantor cargado de experiencias para compartir; el más social y panamericano. El más tierno también.

Siete años (León Gieco) [1980]

Pensar en nada (León Gieco) [1981]

De Ushuaia a La Quiaca 1 (León Gieco)[1985]

De Ushuaia a La Quiaca 2 (León Gieco)[1985]

De Ushuaia a La Quiaca 3 (León Gieco)[1985]

Guantanamera (León Gieco)[1988]

Semillas del corazón (León Gieco)[1989]

Ayer y hoy (León Gieco)[1989]

Asimismo, recibe en estos años el reconocimiento unánime de sus compañeros artistas, argentinos, hispanos… pero también de gentes muy heterogéneas, que como él hacen música de la mejor, en el orbe anglosajón. Y todos cantan con él en duo o en colaboraciones. Así: Ruben Rada, Gilberto Gil, Milton Nascimento, Mercedes Sosa o Peter Gabriel, Bruce Springteen o Sting.

En 1989, tras ocho años de gira, regresa a los estudios con el disco Semillas del corazón . Este nuevo trabajo comparte una canción a dúo con uno de los máximos ídolos de América: Sandro. Ese mismo año, tocó en el Teatro Ópera de Buenos Aires con la leyenda estadounidense de la música folk Pete Seeger, editando el disco Concierto en vivo. El año siguiente, Seeger lo invitó a unirse a una gira por Estados Unidos, donde también tocó con su amigo David Byrne.

 DIMENSIÓN CORAL DEL ARTISTA

LA MEMORIA

En esta entrega os trasladamos dos temas en el reflejo de ese hacer con otros intérpretes, la dimensión coral del poeta cantor.

100 artistas, casi todos argentinos, acudieron a la llamada. Gieco propuso y sus amigos -como no- le auparon. Aunque este tema (LA MEMORIA) es del inicio de este siglo, lo cierto es que no deja de ser sino la culminación de su propósito artístico (el hombre con todos) iniciado en los 80.

Sucedio en 1994: Un horrible atentado, de infausta memoria para Argentina y para el mundo, sacudió las conciencias de las gentes. Y Gieco estaba y rescató un tema que nos hablaba de la conciencia colectiva.

El atentado a la AMIA fue un ataque terrorista con coche bomba que sufrió la Asociación Mutual Israelita argentina (AMIA) en Buenos Aires el lunes 18 de julio de 1994. Se trató de uno de los mayores ataques terroristas ocurridos en Argentina, con un saldo de 85 personas asesinadas y 300 heridas, y el mayor ataque contra objetivos judíos desde la Segunda Guerra Mundial. La comunidad judeoargentina con casi 300.000 personas, de las cuales más del 80% vive en Buenos Aires, es la más numerosa de América Latina y la sexta mayor del mundo. Dos años antes un ataque terrorista a la Embajada de Israel en Argentina causó 29 muertos y 242 heridos. Ambos crímenes están sin resolver.

De la investigación a la AMIA se encargaba el fiscal Alberto Nisman, que murió de un disparo en la cabeza, después de acusar a la presidenta y a Timerman de colaborar con Irán para ocultar el crimen. 5 años después se sigue sin saber si fue un suicidio o un asesinato. En la actualidad, la causa está paralizada y las investigaciones no han llegado a esclarecer lo ocurrido. El pasado febrero, la Justicia argentina inculpó a Cristina Fernández de Kirchner (expresidenta durante los años 2007 a 2015) de encubrir a los terroristas acusados de perpetrar el atentado.

CANCIÓN PARA CARITO

Para ella León Gieco es “leoncito”, su niño mimado. Para Mercedes Sosa, cantora universal, leoncito es su mejor compositor.

Y como no, traeros ese dueto de mieles, con una canción que nos calienta el alma: por lo que dice y por como la cantan. Es la historia del migrante condenado a vivir en otro lugar no suyo (te ofrezco mi árbol para tu nido) Una historia cierta, dos voces de caricias inmortales. Algo especialísimo. Nunca antes de escucharla hubiera creído que hubiera una samba argentina, tierna, con aderezo de armónica y susurros tucumanos y a un solo latido. Susurros tucumanos porque cuando escuchamos a Mercedes Sosa, escuchamos un pequeño viento que sale de su boca-corazón.

Ternura, Gieco, Samba, Armónica, Sosa, con un mismo latido. ¿Hay algo mejor?

AMULETO GIECO

A lo largo de su carrerera León Gieco se ha hecho acompañar por su armónica, el charango y especialmente la guitarra. Pero la guitarra de Gieco no es una guitarra cualquiera. Tiene alma y vida. Su guitarra está finamente ornamentada con bellas pinceladas de color y naturaleza.

Fuentes: wikipedia.org y elpais.com

Josep Barcelon@ y Montse M.

Anuncios
 
Deja un comentario

Publicado por en agosto 29, 2018 en ESPECIALES

 

Etiquetas: ,

ANIVERSARIO CON AIRES REIVINDICATIVOS


LEÓN GIECO, CANTAUTOR DE CANCIÓN PROTESTA AÑOS 70

León Gieco es uno de los cantantes populares más importantes de Argentina especializado en la canción protesta y de concienciación social. Su proyección es internacional y está considerado “el Bob Dylan de Argentina” desde su álbum debut de 1973.

Su nombre real es Raúl Alberto Antonio Gieco y León es su apodo.  Al principio de su carrera musical estaba preparando los instrumentos para una prueba de sonido, junto a los integrantes de su primer conjunto “Los Moscos”. Al realizar la conexión e instalación de unos aparatos de amplificación, lo hizo en forma incorrecta y el equipo se quemó. Uno de los integrantes del conjunto lo increpó diciéndole “Qué hacés, este sí que es rey de las bestias” y años más tarde Gieco decidió adoptar el sobrenombre de León “el rey de las bestias”.

Su estilo se caracteriza por mezclar el género folclórico con el rock argentino y por las connotaciones sociales y políticas de sus canciones, a favor de los derechos humanos, los campesinos y pueblos originarios, el apoyo a los discapacitados y la solidaridad con los marginados.

En sus más de 40 años de carrera artística ha grabado más de cuarenta trabajos discográficos entre los que se incluyen álbumes en vivo, colaboraciones con otros artistas, recopilaciones, versiones de sus propias canciones y de otros compositores, además de haber publicado varios volúmenes de canciones inéditas.

PRIMEROS PASOS EN UNA LONGEVA CARRERA ARTÍSTICA

Raúl Alberto Antonio Gieco nació el 20 de noviembre de 1950 en una chacra cercana a la localidad de Cañada Rosquín, en el centro de la provincia de Santa Fe en Argentina. Empezó a trabajar con 7 años y con sus primeros sueldos se compró una guitarra. No tardó mucho tiempo en formar un grupo de música folclórica, a la vez que tocaba en el grupo de rock Los Moscos, que pronto adquirió cierta popularidad en los pueblos vecinos. Interpretaban canciones de los Beatles, los Rolling Stones y del Spencer Davis Group, llegando a ganar un concurso para tocar en el Canal 5 de Rosario en 1965.

A los dieciocho marchó a la ciudad de Buenos Aires, donde conoció a Litto Nebbia y a Gustavo Santaolalla, quien le dio la oportunidad de actuar como telonero para artistas más reconocidos. Logró tocar junto a diferentes cantantes como David Lebón, y partició en el Buenos Aires Rock Festival en 1971, 1972, y 1973. Ese año se publicó su primer álbum León Gieco lanzado por el flamante sello de rock de Argentina, Music Hall, después de haber sido grabado de manera independiente junto a Gustavo Santaolalla durante los dos años anteriores. Las canciones principales eran Hombres de hierro cuya composición se basa en las sensaciones experimentadas por él a partir de la insurrección popular conocida como «El Cordobazo» https://es.wikipedia.org/wiki/CordobazoEn el país de la libertad (donde Gieco expresaba el deseo de todo un pueblo de vivir con justicia pero también con libertad, cercenada por los sucesivos gobiernos dictatoriales) y el disco logró bastante reconocimiento.

EL PAÍS DE LA LIBERTAD

HOMBRES DE HIERRO B.A. ROCK 1971

Un año después, su segundo LP, La banda de los caballos cansados, mantuvo el mismo estilo de tratar de «entender el destino de los pueblos, el porqué de las injusticias». “Si ves a mi padre” fue la canción de más éxito y “John, el cowboy” que con su frase “Y John mató al sheriff y el pueblo gritó libertad”, le llevó a uno de tantos interrogatorios policiales a los que era requerido.

BANDA DE CABALLOS CANSADOS 1974 DISCO COMPLETO

Gieco realizó una serie de conciertos con un grupo estable de músicos y con Porsuigieco, con el que tuvo un relativo éxito y lanzaron un disco homónimo en 1976.

PORSUIGIECO  FULL  ALBUM 1976

Cuando su otro grupo se disolvió tenía dos shows pendientes a los que acudió en solitario, algo que agradó al público y fue decisivo para decidir continuar su carrera el solitario.

En 1976, lanzó El fantasma de Canterville. El disco sufrió la censura del autodenominado Proceso de Reorganización Nacional; Gieco tuvo que cambiar la letra de seis canciones y eliminar otras tres. Sin embargo, el disco fue un éxito y realizó conciertos no sólo en Argentina, sino también en otros países de Sudamérica.

Sobresalen la canción del mismo título del álbum, escrita por Charly García y que durante la gira tuvo que reemplazarla y le obligaron a modificar la letra.

EL FANTASMA DE CANTERVILLE. VIDEO MUSICAL CON LA LETRA ORIGINAL

Y la canción Los Chacareros de dragones, dedicada al cantautor de canción protesta Víctor Jara, a quien la dictadura de Pinochet torturó cercenándole las manos y luego lo asesinó acribillándole a balazos. Gieco lo cuenta con todo su dramatismo, pero, pero sin odio ni tristeza. La melodía fue mezclada con la voz del artista asesinado, para que no se terminara de entender el verso donde canta «Allá donde mil poesías gritaron/cuando le cortaron al poeta sus manos».

LOS CHACAREROS DE DRAGONES

A partir de ese momento la presión del gobierno argentino para censurar su locuacidad, le obligó a mudarse a Los Ángeles y en 1978 editó IV LP, con una de sus canciones más famosas, que lo haría conocido en todo el mundo: «Sólo le pido a Dios». La compuso junto a su padre durante una estancia en el pueblo de su infancia. Primero creó la música con su armónica y su guitarra, para luego empezar a escribir sentimientos personales, que se convirtieron en frases inspiradas en duros acontecimientos sociales de la época como la dictadura militar de su país, el exilio de Mercedes Sosa y conflicto entre Chile y Argentina que estaba a punto de derivar en guerra.

SÓLO LE PIDO A DIOS

 Sólo le pido a dios
Que el dolor no me sea indiferente,
Que la reseca muerte no me encuentre
Vacio y solo sin haber hecho lo suficiente.

Sólo le pido a dios
Que lo injusto no me sea indiferente,
Que no me abofeteen la otra mejilla

Después que una garra me arañó esta suerte.

Sólo le pido a dios
Que la guerra no me sea indiferente,
Es un monstruo grande y pisa fuerte
Toda la pobre inocencia de la gente.
Es un monstruo grande y pisa fuerte
Toda la pobre inocencia de la gente.

Sólo le pido a dios
Que el engaño no me sea indiferente
Si un traidor puede más que unos cuantos,
Que esos cuantos no lo olviden fácilmente.

Sólo le pido a dios
Que el futuro no me sea indiferente,
Desahuciado está el que tiene que marchar
A vivir una cultura diferente.

Sólo le pido a dios
Que la guerra no me sea indiferente,
Es un monstruo grande y pisa fuerte
Toda la pobre inocencia de la gente.
Es un monstruo grande y pisa fuerte
Toda la pobre inocencia de la gente.

En este álbum de 1978 hay también una canción que me gusta particularmente y que fue censurada en el álbum El fantasma de Canterville y que es:

TEMA DE LOS MOSQUITOS

Que los disfrutéis!!!

Fuentes: wikipedia.org y letras.com

Montse M. y Josep Barcelon@

 
Deja un comentario

Publicado por en agosto 16, 2018 en ESPECIALES, Uncategorized

 

Etiquetas: ,

ANIVERSARIO CON AIRES REIVINDICATIVOS


Durante el mes de julio se han cumplido siete años del nacimiento de este blog. Me parece increíble!!! Ahora no puedo escribir tanto como antes, algo que me disgusta, pero me apasiona poder seguir compartiendo momentos con todos vosotros/as.

Para celebrar el sexto aniversario pedí a mi primo Josep que colaborara conmigo. Fue un maravilloso aniversario musical!!! Este año vuelvo a contar con su preciada colaboración. Josep es un gran entendido en música, es cantautor amateur y también escribe poesía.

Os hemos preparado un mes de agosto con música reivindicativa. Para la canción protesta no pasan los años y en la actualidad, está y ha de estar más viva que nunca. Seguimos soñando con un mundo de justicia, paz y libertad.

Esperamos que os guste este aniversario lleno de ritmo y reflexión!!!

Montse M.

El pasado año por estas fechas, nos pareció oportuno celebrar el sexto aniversario del blog. No fuimos conscientes del currele que nos esperaba, Planchando una prenda, topas con una hebra y piensas que debes tirar.

Y tiras del hilo y tiras y tiras y no acabas nunca. O acabas cuando descubres que la prenda no era una camiseta sino una alfombra persa enorme.

Eso es. Empezamos a recordar canciones, músicos, sucesos, conciertos de nuestros amigos de los 70 y entre ellos decidimos que… …THE EAGLES eran los mejores para la celebración.

Una celebración que debía de ser tres o cuatro apuntes devino en 11 entregas semanales de canciones, collages, fotografías, historias casi biográficas. Fue algo mágico y fue hermoso compartir esa pasión desbordante.

Pero esta vez -para el séptimo- nos hemos propuesto no pasarnos tantos pueblos. Intentaremos ser contenidos y consecuentes, aunque es incierto el conseguirlo porque el personaje es de altura,

Os hablaremos con sus palabras, os cantaremos con su voz, con su armónica y con su guitarra, os haremos cómplices de su camino contra la injusticia y de su amor por la tierra, por las gentes.

Os traeremos un pedazo de un mundo cercano, tan andino como antártico. Cercano y la vez remoto.

Os presentamos a un buen amigo, argentino y de gran corazón. Un cantautor (no nos gusta esa palabreja, pero no sabemos inventar otra), un cronista, un alma americana.

Mundo cercano y a la vez remoto… …porque en este país, España, no tenemos pajolera idea -hablamos en general y sálvese quien merezca y pueda- ni de Argentina con sus argentinos ni de Costa Rica, con sus pobladores y ricas costas. Eso sí: les consideramos -con la vanidad del rico poseeedor- nuestros hermanos “hispanos”. Nunca nuestros abandonados descolonizados.

Se trata de… LEÓN GIECO.

Todos hemos cantado, tarareado o cuanto menos escuchado esa grandísima canción: “SOLO LE PIDO A DIOS”. Seguro que muchos conocen la versión de la cantante Ana Belén. Pero pocos sabemos (relativamente muy pocos) que ese tema es una composición de León Gieco.

Pocos hemos escuchado (a pocos nos ha llegado) su último éxito, que ha sido celebérrimo en toda Iberoamérica: “HOY BAILARÉ”. Maravillosa canción sobre la diversidad y maravilloso vídeo.

Sí. Cercanía remota. ¿No será que quizás nuestros ombligos son ya demasiado alegres? ¿O nuestros abdominales demasiado sintéticos? Sea lo que fuere, os trasladamos esa reflexión, porque que no sepamos de un poeta sueco enumerar sus obras parece lógico, pero…

Por el momento, hoy no vamos a abundar demasiado sobre la verdadera dimensión artística y humana del señor León, solo estos pequeños anticipos; para que a partir de aquí, vayamos poco a poco descubriéndole: Vale la pena.

Pero cabe ya decir desde el principio que León Gieco es, desde la canción, un cronista de su tiempo, de su país y de su continente. No hay historia injusta que suceda que no tenga su retrato en las letras de León. Así, cuando la guerra “chileno-argentina”. Cuando asesinaron a Pocho Lepratti en tiempos del “corralito”. (Hablamos de Pocho Lepratti el año pasado cuando se cumplió el aniversario de su asesinato. Lo recordaremos) Cuando el atentado a la AMIA en 1991. (También recordaremos este oscuro episodio en Argentina, que muchos han querido que quedara en el olvido).

Cuando España en 1992 instó a Hispanoamérica a celebrar con pompa y jabón el “quinto centenario del descubriendo (¿?) de América, León dejó las cosas en su sitio con su canción “CINCO SIGLOS IGUAL”.

Os dejamos, como un cartel permanente de dignidad, una frase “enmarcada” en su consecuente hacer. Nos habla. de memoria y identidad.

La cosa es que en los últimos diez años nos han dejado demasiados artistas argentinos (Sosa, Cabral, Spinetta, Cerati, etc.). Tocaba pues, aunque sea de pasada, homenajear tanto arte, alma y coraje. De alguna manera cantar con Gieco, es cantar un poco con ellos también.

Y estos dos videos impresionantes…

Solo le pido a Dios: enlace… León Gieco & Carlos Núñez (Solo le pido a Dios).. Yyemanya

Hoy bailaré: enlace León Gieco – Hoy Bailaré EMIMúsicArg.

Josep Barcelon@

 
Deja un comentario

Publicado por en agosto 9, 2018 en ESPECIALES

 

Etiquetas: